Untitled, 2025- . [work in progress] video game installation / Unreal Engine 5 | interactive digital work | variable / interactive | color | sound

Installation interactive

Untitled (2025)

Untitled
2025-…

Une pièce Interactive proposant une déambulation au travers d’un monde rempli d’expérimentations, où mes souvenirs, mes pièces, et d’autres éléments issus de fictions ou d’imaginaires communs se croisent pour former un espace à parcourir. Le joueur ou spectateur y incarne un avatar modélisé à partir de ma partenaire et est invité à traverser des espaces inspirés de ma pratique artistique, aussi bien picturale que numérique.

Le parcours débute dans un espace muséal, où l’on peut retrouver entre autres mon travail en peinture mais aussi d’autres projets et expérimentations qui ont rythmé mon cursus. Cet espace se retrouve, à l’instar des peintures, parasité par des éléments issus du jeu vidéo des années 1990-2000 pour rechercher une forme de familiarité (cette fois dans l’aspect visuel, avec peu de polygones, propre à l’esthétique de l’époque et de ses limitations techniques). Dans cet espace, j’ai pu également développer des questions de narration, de dialogue, de cadrage et de lumière avec ces doppelgangers. Ces itérations de ma partenaire interrogent chacune leurs propres représentations dans mon travail, brouillant les frontières entre modèle, avatar et sujet peint.

L’espace s’ouvre ensuite sur une large zone d’arcade. Une cinématique guide le joueur vers un téléporteur, mais la route est semée de doubles qui instaurent une tension étrange, presque menaçante. Cette scène est une transition vers un autre espace, une plage sur laquelle on peut retrouver une modélisation 3D de mon appartement. L’échelle du lieu par rapport à son double du monde réel n’est pas respectée pour donner une sensation onirique à l’espace. L’appartement est également un lieu de parasitage pertinent à mes yeux, c’est l’endroit où je vis mais aussi l’endroit où je produit.

Deux autres espaces complètent le jeu : un lieu qui pourrait faire penser à une station de métro ou un double est assis avec un personnage venu d’un autre univers issu du jeu vidéo, regardant une télévision, puis un espace final, surréaliste, où j’ai pu expérimenter différentes esthétiques visuelles. Traversé par une route flottante dans les airs, le lieu est composé de peintures, d’un visage géant de ma partenaire suivant l’avatar des yeux et au bout du chemin, un bureau et une chaise occupée par un personnage modélisé à partir de ma personne. Ce jeu est une tentative de condensation de mes obsessions visuelles et affectives : le spectateur est invité à se plonger dans le monde que je développe autour de ces questions, un monde traversé par la nostalgie, les images mentales, de jeux d’échelles et de présences fantomatiques de figures aimées.

Lien vers le projet : https://vimeo.com/1104065276?fl=ip&fe=ec